豎琴是最古老的樂器之一,在B.C之前已經存在了數千年。它經常與古老的神話聯繫在一起,可以說已經象徵了天堂樂器。豎琴優雅迷人,以其柔和,清澈,令人驚訝的聲音是獨一無二。無論是獨奏還是在交響樂團的中間,豎琴都會發出光芒,被這個獨特的樂器所吸引嗎?一齊來發現它的歷史,特徵和學習方式。
- 豎琴的全部故事
首次出現可以追溯到公元前3500年左右。在蘇美爾發現了第一批樂器。在烏爾(Ur)的陵墓和王室陵墓中還可以看到許多豎琴。最初,它以兩種非常不同的形式存在。有一個拱形的豎琴,用於埃及古王國。它的高度在1.50到2米之間,有5到7根琴弦。另一方面,豎琴具有兩個部分,包括共振腔和固定軛。它是塞特時期埃及人從亞述進口的。
豎琴已經遍布世界各地。她到達波斯,中東,小亞細亞,羅馬,希臘和印度。公元9世紀,它在蘇格蘭東南部進入歐洲。然後,在中世紀,它到達了愛爾蘭。豎琴迅速成為一種通用樂器。它已在凱爾特國家廣泛使用。但當時,她仍是全音階的。
為了提高豎琴的音色,樂器製造商增加了豎琴的尺寸和弦數。巴伐利亞制琴師HOCHBRÜCKER於1697年發明了踏板豎琴,以增強樂器的性能並使其音調更加和諧。這種新的豎琴於1749年在法國推出。
- 豎琴普及之旅
豎琴在成立初期非常成功。但是在文藝復興時期,它無法與開始出現的鍵盤樂器競爭。缺少色差是問題的根源。為了解決這個問題,意大利制琴師創造了“ arpa doppia”或雙豎琴。它是具有兩排平行弦的樂器。但這並沒有太大變化。的確,正是由於著名鋼琴製造商塞巴斯蒂安·埃拉德(SébastienErard)的發明,使豎琴重新獲得了聲譽。作為參考,後者在1800年製造了貨叉運動。
這個新的系統使樂器可以演奏多種音階,包括音色強勁,和諧的尖銳而平坦的音符。從那以後,她贏得了許多浪漫的作曲家,例如赫克托·柏遼茲,威廉·理查德·瓦格納和著名的柴可夫斯基。豎琴的聲名在19世紀和20世紀之間增加了。您可以說是豎琴樂器的黃金時代。專為豎琴創作的作品很多,僅列舉了德布西(Claude Debussy)的「世俗與神聖之舞」。
請注意,多年來,豎琴的設計一直在發展。它有幾個版本。當前,古典豎琴是專業人士使用最多的。它是一種現代樂器,可讓您以半音成功演奏音符。
已經有許多專業的豎琴演奏家獨奏或在樂隊中演奏,僅舉Xavier de Maistre,Emmanuel Ceysson和Valérie Milot的名字。一些樂器演奏家更願意與嶄露頭角的音樂家分享他們的專業知識和激情。他們已經成為音樂學院的教授。他們的任務是訓練越來越多的未來豎琴手。
- 不同類型的豎琴
豎琴是彈撥樂器之一,它呈三角形。它有不同的型號。
我們將從全音階,古典或踏板豎琴開始。它整合了交響樂團和室內樂團。它也是獨奏樂器和出色的伴奏者。其迷人的聲音是其主要資產。我們傾向於用它來解釋柔和的旋律。但是,該樂器可以處理許多其他曲目,包括有節奏的歌曲。
請注意,古典豎琴或大豎琴有47根琴弦,其中大多數是直腸。它還具有對應於音符D,C,B,E,F,G和A的7個踏板。
我們還必須談論凱爾特豎琴。這是該儀器的傳統版本。它主要供當代凱爾特音樂愛好者使用。但是它也可以適應其他風格的音樂,例如古典,爵士或民間搖滾。它的形狀與古典豎琴略有不同。我們以拱形拱門認識到它。琴弦的數量在32到38之間不等。凱爾特豎琴因其體積小而最適合初學者學習的兒童使用。
不能忘記一種通常配有皮帶的小豎琴。您可以在移動時彈奏。然而,它具有明亮的聲音。這是適合幼兒的理想豎琴。另有電聲豎琴。可以擴增它們以優化其效力。應該注意的是,這不是詳盡的清單。您還可以選擇安第斯豎琴,墨西哥豎琴,雙人豎琴……
- 學習豎琴
不必進入音樂學院學習豎琴。很有可能找到一所為初學者提供培訓的音樂學校。但是學習樂器的理想年齡是多少?實際上,您可以在4歲左右開始學習。您可以開始任何年齡演奏這種樂器,不會為時已晚。
在音樂學院,我們從音樂理論課開始訓練。換句話說,學徒首先學習音樂理論。如果他們想像真正的大師一樣演奏,就需要知道音階,節奏,琶音和細微差別。讀取樂譜的能力還可以幫助您成為有才華的豎琴演奏家。
有人會說:音樂理論課是必修課嗎?掌握分數閱讀的優勢已經在前面提到過。但是,像許多其他音樂家一樣,豎琴家也可以利用自己的才華以及聆聽和研究的能力來演奏樂器。換句話說,無需任何音樂理論知識即可成為有才華的樂器演奏家。
6 . 如何彈奏豎琴?
如果您想彈奏這種崇高的樂器,首先要做的就是選擇您的豎琴。決定要根據您的音樂風格來決定。例如,如果您想在管弦樂隊中演奏,可以選擇古典豎琴。它相當昂貴。您可以選擇一種學習工具。否則,轉向凱爾特豎琴。此外,它更輕便,更容易運輸。如果您必須使用樂器上音樂課,這是一個很好的決定。
請注意,豎琴是一種坐著演奏的樂器。將其放在雙腿之間,並在右肩上方傾斜。這樣,它保持平衡。下一步是將您的手放在正確的位置。這非常重要,因為不良的姿勢可能導致事故。每個豎琴師都有他的技巧。但通常,您的手應放在繩子的中間,與地面平行。要產生聲音,您必須用手指拔弦。演奏完音符後,將它們折疊在手掌上,以免傷到它們。
首先,嘗試發現和閱讀音符。然後,進行音階和琶音練習。然後您可以播放簡單的旋律。您能學會自己彈奏豎琴嗎?有些人成功地應對了這一挑戰。這都是關於工作的。如果不確定自己是否具備自學成才的特質,最好參加音樂課程。您將能夠熟練掌握出色演奏歌曲的各種技巧。
- 做豎琴音樂的10個理由
豎琴音樂的治療特性早已為人所知。關於掃羅王的古老傳說告訴我們,只有牧羊人大衛演奏的豎琴的神奇聲音才能使他免於憂鬱。
- 彈奏樂器有什麼好處?
現代研究已經證實,可以播放音樂的人處於更有利的位置。彈奏任何樂器都會激活大腦,增強演奏者的身心健康。播放音樂的過程可使血壓正常化,減輕壓力並使神經系統平靜。
讓孩子入讀音樂學校的父母的行為明智。瑞士科學家提高了他們的知識,新知識被更快地吸收。實驗證明,音樂教學有助於提高文學,語文和數學的學習成績。經過六個月的課程,落後的學生趕上了他們的同齡人。
這不僅適用於兒童。成年人開始演奏音樂時,會注意到其心理能力的增強和記憶力的增強。這種愛好有雙重好處-提高生活質量,並預防與年齡有關的癡呆症。讓我們詳細介紹一下。
- 學豎琴音樂的10個理由
研究結果證實了這樣的假設,即音樂課對任何年齡段的人都是有益的。演奏樂器幾個月後,注意到出現了積極的變化。
改善協調
對於任何音樂家,無論是專業人士還是業餘愛好者,正確的演奏技巧都是很重要的。這取決於手臂和腿部運動的準確性。不斷提高技術技能的需求不僅需要發展手眼,而且還需要全面的協調。毫不奇怪,受過音樂訓練的運動員會感到更加自信。
- 提高閱讀能力
識別音符的需求發展了閱讀能力。解密音樂符號的習慣有助於學習外語。對音樂書中記錄的信息的理解有助於更好地理解小說和特殊文學作品。
- 情緒管理 EMOTION MANAGEMENT
音樂可以影響情緒狀態。表演喜歡的作品可以分散悲傷的想法。活潑的節奏會振奮精神,提高心情和語氣。知道如何演奏樂器的人可以將情緒引導到建設性的方向,並保持健康
- 緩解神經緊張,擺脫失眠
您無需服用藥丸即可放鬆身心並不再感到緊張。更好地學習如何演奏管樂器。這是絕對安全有效的。
長期觀察表明,豎琴對兒童特別有用。其旋律的聲音促進放鬆。好處是睡眠充足,神經系統健康
- 注意力集中的發展
音樂家應該專注於自己在做什麼。被外來刺激分散注意力,很容易失去節奏,彈錯音符,使琴弦,閥門或琴鍵混亂。如果您必須在合奏,爵士樂隊或管弦樂隊中演奏,那麼絕對有必要專注於自己的角色。注意力的集中發展使音樂家在其他活動和日常生活中具有極大的優勢:駕駛汽車,使用設備等。
- 發展自律和承諾
毫無疑問,學習過程,學習基礎知識和掌握技術是一項相當無聊的任務。應該有一個鼓舞人心的例子。觀看具有您最喜歡的表演者的表演的視頻,以支持淡入淡出的動機。
有必要針對班級和成就的規律性制定明確的方向。克服困難會發展出一種目的感和自律感,這不僅對掌握樂器有用。花費的精力是對未來成就的利用。
- 預防老年癡呆
音樂課程的好處甚至在幾十年後仍然顯現。事實證明,演奏不同樂器的人較不容易患上與年齡有關的疾病。有用的愛好對大腦活動和心理功能的維持有積極作用。
音樂對診斷為阿爾茨海默氏症的老年人起到認知刺激作用。它有助於中風和其他腦損傷後的患者康復。再現熟悉的旋律可以改善短期記憶和言語狀態,恢復動作的協調性。
- 保持聽力敏銳度
研究老年患者聽力損失的科學家發現了令人驚訝的模式。事實證明,在童年時期學習演奏樂器可以預防與年齡有關的聽力損失。即使是短期課程也是有效的。結果,在老年人中,大腦的聽覺區域對語音的反應速度相同。
多項研究表明,演奏樂器有助於提高語言能力和一般素養。信息和記憶的感知得到改善,潛在能力得到發展。
豎琴品牌
salvi harps
Salvi Harps 是一家意大利公司,專門生產高品質豎琴。
Salvi 豎琴的歷史始於 19 世紀初的维琴察,當時 Giranimo Salvi 以他的名字命名並開創了後來成為世界領先豎琴品牌。
維克多薩爾維Victor Salvi在他的藝術熱情與企業家精神融為一體,實現了夢想是,創造世界上最好的豎琴
Salvi 用獨家意大利生產方法,並依靠熟練和熱情的工匠創造出無與倫比的樂器。 它已成為世界領先的豎琴品牌之一。
lyon & healy
公司歷史
1864 年,兩位年輕的波士頓人喬治·里昂 (George Lyon) 和帕特里克·希利 (Patrick J. Healy) 搬到了芝加哥。 大約在這個時候,希利決定打造“世界上最好的豎琴”。 Lyon & Healy 豎琴開始銷往世界各地,成為各大交響樂團的標準豎琴。
1890 年推出了 Style 23 豎琴,如今它已成為世界上最著名的豎琴。 Lyon & Healy 木工的工藝是顯而易見的,在皇冠、支柱頂部、底座和腿上有華麗的花卉雕刻,在支柱底部有鳶尾花圖案。
1928 年,Lyon & Healy 推出了與傳奇豎琴家 Carlos Salzedo 合作設計的 Salzedo 豎琴。 今天,它仍然是最永恆和最著名的裝飾藝術設計之一,大膽的線條和角度營造出醒目而獨特的外形。
革命性的 Style 30 Harp 於 1959 年推出。
在 70 年代和 80 年代,Lyon & Healy Harps 易公司權予 Victor Salvi 。